天野喜孝展记：除了「最终幻想」，老师竟然还画这样的画

天野喜孝展，相当值得一去。

　　天野喜孝，玩游戏的朋友多少都应该听过这个名字，日本的画师，一直和经典 RPG 「最终幻想」系列绑定在一起。

　　天野喜孝的画很好，妖异美艳、迷蒙浪漫，而在早期的《最终幻想》游戏里完全看不出他画的人设，但我自己似乎从来没对此抱有疑问，大概是「图片仅供参考、产品以实物为准」的理念早早就根植在我的内心。

　　那时候玩《最终幻想》，玩一会儿、想一会儿天野喜孝的画，望梅止渴。

　　5月最后一天，我有幸参加了艺仓美术馆「白昼的幻想——天野喜孝艺术展」的开展活动，不仅饱览天野喜孝历年画作，还得以近距离接触到天野喜孝本人，听他略谈了一些创作逸闻。

　　当年 SQUARE 请他来画《最终幻想》的人设，天野喜孝原本对游戏一无所知，印象里的游戏都是点阵人物，难道自己要画这个？对方说不用不用，给了游戏、人物的设定，请他按照自己的风格来画就好——于是就有了我们后来看到的「最终幻想 x 天野喜孝」的组合。

天野喜孝（中）接受采访

　　这次天野喜孝艺术展，理所当然地分出了很大一个展区来展示天野喜孝为「最终幻想」系列创作的插画。展区入口写着「Final Fantasy World」，进去后是三角形的通道，两边墙都贴着镜子，配上蓝幽幽的光，仿佛是「最终幻想」水晶内的幻境，一幅幅画作吊在空中，就像悬浮在水晶里。

　　这番设计，很见用心！

　　除了「最终幻想」，了解天野喜孝的朋友应该也知道他为日本很多奇幻小说绘制了插画。《吸血鬼猎人D》、《豹头王传说》、《亚尔斯兰战记》等小说给人的印象里，天野喜孝的插画绝对占有相当比重。

　　本次艺术展，这些画作都有出展。站在这些画面前，会让人真切地感受到，天野喜孝并不是在按照小说的描述绘制小说人物，而是在用他自己的风格诠释小说世界。

　　从插画师到艺术家，境界不同，或许就体现在这里。

　　「白昼的幻想——天野喜孝艺术展」，是为了呈现天野喜孝作为独立的艺术家而设计的展览。如果你和我一样，是带着「天野喜孝 = 几部作品的画师」的印象来看展，相信看展过半就会刷新认知。

　　天野喜孝是动画人设出身，十五六岁就加入了知名动画公司龙之子，参与过《科学小飞侠》等动画的制作。有个说法，动画师是匠人，而不是艺术家。

　　天野喜孝成了艺术家。

　　2013年前后，他回头再去画《科学小飞侠》，用乙烯在铝板上画，构图大胆富有张力，同时秉承日本动画的线条与色块感，而铝板上的画面在灯光下竟然有类似于赛璐璐的晶莹质感，既复古又时髦。

　　我是没看过《科学小飞侠》的，这些铝板画对于我来说是单纯的一幅画。好看。

　　天野喜孝还把画喷在亚克力上，同样的角色形象，相比画在纸上的迷蒙美感，亚克力上的画面更加活泼灵动。

　　带我看看展、给我们解说的小姐姐一直说，天野喜孝后来创作的是现代艺术。到了展馆的最后一个区域，我们看到的是天野喜孝近年来创作的这组波普风画作：Candy Girl。

　　和之前的画相差太大了呀！天野喜孝近年来喜欢画的竟然是这样的画吗？！

　　现场对这些画作的描述是这样的：

　　「最初，一滴缤纷的糖晶！

　　再细瞧，那是一只眼睛，闪着亮光。

　　然后腿伸出来了，接着是胳膊，

　　现在是整个身躯，

　　糖果女孩诞生了！

　　她喷涌而出，像一股彩色激流，

　　满溢着奔放的想象和欲望，

　　用她炫目的颜色和光芒，为世界涂抹全新的色彩。」

　　听着像是吹糖人？而且这糖人的糖有几十种颜色，跟调色盘似的。女孩子嘛，的确是又甜、又色彩缤纷的呢。

　　循着 Candy Girl 的风格，天野喜孝还为本次艺术展专门绘制了一组画作：Shanghai Girl。也很可爱。

　　后来采访时，我们问天野喜孝：「老师您画这些风格不同的画，内心想法、理念上有什么变化吗？」

　　天野喜孝说：「我画画，一直都是我自己的风格呀。」

　　「那老师您对于自己的风格，是怎么定义的？」

　　「呀，自己的风格，自己往往是说不清的。（笑）」

　　艺术家，有点狡猾，虽然这话可能是真理。

　　采访最后，天野喜孝和《最终幻想15》手游制作方一起展示了他为游戏画的主题插画，大家拍照时，天野喜孝突然蹲下身躲到了画后面——你们拍画，拍画，不用拍我。

　　老爷子这种时候还不忘逗一下媒体。很有意思。

　　「白昼的幻想——天野喜孝艺术展」展期是从2019年6月1日至9月1日，喜欢天野喜孝的朋友，可以去上海艺仓美术馆看看。